Témata výstupu ve wrestlingu dokážou více než jen vyplnit ticho. Vytvářejí postavy. Udávají tón násilné konfrontaci, která má začít. A buďme upřímní, některé jsou prostě neodolatelně chytlavé. Slyšíte je a najednou chcete zvedat činky, propadnout prezentaci nebo prostě přečkat další úterý. Historie profesionálního wrestlingu je poseta klasickými hymnami. Snaha omezit se na třicet témat se stala mučením. Šli jsme dál. Nemohli jsme přestat. Zde je začátek tohoto obsáhlého seznamu.
Eddie Gutierrez – Viva La Raza
Eddie Gutierrez způsobil, že lhaní, podvod a krádež vypadaly jako ctnosti. Fungovalo to díky jeho nevyčerpatelnému charismatu. Když konečně vyhrál WWE Championship, vstoupil do ringu Viva La Raza. Tato skladba byla původně používána s jeho synovcem Chavo během jejich vystoupení v týmu. Eddie to přizpůsobil. Pomalejší, temnější verze se objevila, když přeběhl k padouchům (heela). Bylo to ideální pro zradu. Bohužel tato éra byla krátkodobá. Eddie zemřel dříve, než tento obraz mohl plně dozrát.
https://youtu.be/YmdASyfTIDk
Sami Zayn – Worlds Apart
Sami Zayn je nejkouzelnější kluk ve skupině. Jeho téma, Worlds Apart, tuto energii odráží. Přináší ska do ringu. Možná nemáte rádi žánr obecně. Ale písnička dokonale zapadá do jeho bezstarostné, pozitivní image. Není to “Ole, Ole, Ole.” Toto je hymna El Generico. Ale pokud jste byli na živé show, víte, že toto je píseň, kterou dav zpívá. Je to okamžitý spolupracující sbor.
https://youtu.be/tN3C4awPklo
Mick Foley – Vrak
Téma Micka Foleyho začíná zvukem kolize aut. Zní to jako alegorie na jeho kariéru. Na skladbu, která začíná krachem, je to překvapivě pozitivní. Je chytlavá. Je okamžitě rozpoznatelná. Mick Foley je jedním z nejpozitivnějších zápasníků v historii WWE. Je také blázen. Hudba je matoucí. Je hloupá. Teď to ještě lépe sedí na jeho éru po odchodu. Promění se v obří, každého milující loutkovou postavu. Nehoda stále funguje.
Christian – Stačí zavřít oči
Nikdy jsem si nemyslel, že uslyším obálku Příběhu roku Waterproof Blonde. Tady je. Christianova operetická verze „At Last“ měla šestnáct variací. WWE to zničilo. Používali stejnou skladbu tak často, že to ztratilo veškerý význam. Toto nové téma znamenalo jeho návrat z exilu v TNA. Byla čerstvá. Byla lepší. Christian vlastně dostal skvělý obal v TNA. Bylo to „Můj poslední dech“ od Evanescence. Většina fanoušků to nikdy neslyšela. V TNA byly chvíli peníze. Strávili to moudře.
Bailey – Zvedněte to
Proč nám Baileyho téma dělá radost? Nevíme. To se prostě stává. Toto je jedna z mála skladeb, která nás vykouzlí upřímným úsměvem. Zápas je obvykle temný. Hrubý. Vážně. Baileyho hudba připomíná sobotní ranní kreslený film. To je čistá radost. Její výstup zahrnuje lidi z nafukovacích trubek. Není to hudební. Je to vizuální. To je ale rozhodně potřeba zmínit. Úplná radost.
Randy Orton – Burn In My Light
Tato skladba se objevila poté, co byl Orton vyloučen ze skupiny Evolution. Jde o pomstu. Zapadala do jeho image padoucha poté, co WWE nedokázala vytáhnout jeho comeback (návrat na dobrou stranu). Snažili se to nahradit “This Fire Burns”. To trvalo několik výjezdů. Orton se vrátil k Burn In My Light. Nakonec přešel na „Voices“. Stále preferujeme klasické ortonovské téma. Zajímavost: WWE použilo „This Fire Burns“ pro debut CM Punk. Peng se musel vyrovnat s následky.
Daniel Bryan – Flight Of The Valkyries
Daniel Bryan je zticha. Výchozí. Ale jeho téma je hlasité. Grandiózní. Klasický. Zdá se, že jde o nesoulad. Byla to reakce. Miz označil Bryanovo původní téma za nudné. Šablona. WWE šla do druhého extrému. Použili hudbu ve veřejné doméně, aby ušetřili peníze. Upravili Wagnera. Výsledkem je Brianova vizitka. Je to ironické. To je perfektní.
Batista – Chodím sám
Skupina Saliva byla na vrcholu své popularity. Krátká doba. Poskytli WWE asi tucet skladeb. Jejich největším hitem bylo Batistovo téma. “Chodím sám” Hodila se k Bestii. Myší příšera. Východ vylepšený pyrotechnikou. Saliva věděl, jak vytvořit exit music. Udrželi vysokou energii.
Road Warriors – Jaký spěch
Zvažovali jsme použití jejich původního tématu „Iron Man“. Black Sabbath může být náchylný k soudním sporům. Nechtěli jsme riskovat. Téma Road Warriors slibovalo bolest. Byla zastrašující. Muži kráčející k ringu odpovídali této intenzitě. To inspirovalo mnoho následujících skladeb. Iron Man je lepší. Licenční poplatky nám brání to zde říci. „What A Rush“ je to, co si historie pamatuje pro jeden z největších tag týmů všech dob.
Trvá mu věčnost, než se dostane do ringu. Zahrnujeme zde The Undertaker, vyjma pouze vystoupení WrestleMania kvůli spravedlnosti. Načasování jeho vstupu je dokonale synchronizováno s pochodovým rytmem, aby fanoušci mohli skandovat jeho jméno. Fanoušci si nakonec uvědomili, že WCW do vysílání přimíchává předem nahrané výkřiky davu. Přestali si hrát. I když zpočátku to byla skvělá vychytávka (obrázek/trik). WWE udělala obrovskou chybu, když ho podepsala. Změnili téma, aby bylo temnější. Zněla výhružně. Byli umístěni jako tváře (pozitivní hrdinové). To předurčilo dav k pískání a nesouhlasu. Nedávalo to žádný smysl. Chcete důkaz, že si Vince McMahon pamatuje zášť? Stalo se to dva roky po rozpadu WCW. Zde je vaše odpověď.
21. John Price – Základní thuganomika
Jeho aktuální téma se nám kdysi líbilo. Teď jsme cyničtí. Nenávidíme Johna Price se zuřivostí tisíce sluncí. Příliš mnoho memů. Není možné to brát vážně. Téma s postavou rappera žije v našich srdcích. Symbolizuje sen stát se heelou (negativním hrdinou), což se nikdy nestane. Říkáme to napůl vážně. Opravdu milujeme Basic Thuganomics. To bylo v té době oblíbené téma všech. Kdyby to vyšlo zítra v televizi, reakce davu by byla ohlušující. Nevěřili byste svým uším.
20. Pan Dokonalý – Dokonalost
Klasický styl sluší tomu, kdo dělá vše dokonale. Předává velikost. Dodává vážnost. Vhodné pro postavu, která je údajně absolutně nejlepší. Na zápas se zdála příliš velká. Ale na Mister Ideal to fungovalo bezchybně. Líbilo se nám to natolik, že jsme tolerovali sólovou ochranu (kariérní vzestup) Curtise Axela. Byl to remix motivu jeho otce. Byla docela v pohodě sama o sobě.
19. Bray Wyatt – Žijte ve strachu
Není vůbec taková, jakou očekáváte. Diskrétní melodie. Uvolněný. Žádný náznak násilí. Toto je tajemný kazatel z bažin z lesů Louisiany. Pomalé tempo je docela vhodné. Hypnotická povaha vyhovuje kultistovi “Rodina”. Přidává to na zlověstnosti. Rychlé téma by nebylo vhodné. Začnete věřit, že je to hudba používaná k tomu, aby ho ostatní následovali. Dav spontánně podlehl vlivu. Zvedli své lucerny. Připadalo mi to jako pomalá rocková píseň.
https://youtu.be/uefZO5cLVXg
18. Ted DiBizz – Million Dollar Man
Mohla to být jen smyčka jeho smíchu. Ještě bychom ji postavili na tak vysoké místo. Před tématem Here Comes the Money od Seana McMahona tu bylo téma DiBizz. Všechno bylo o penězích. Byli jsme zachyceni v okamžiku. Sledovali jsme příliš mnoho z éry WWE New Generation. Million Dollar Corporation znamenalo, že to bylo opakující se téma v sobotních ranních show.
17. Steve Austin – Neudělám, co mi řekneš
Proč jsme to dali tak nízko? Téma Stone Cold je velkým úspěchem ve wrestlingu. Rozbití skla vyvolává jednu z nejhlasitějších reakcí. Po intru je stopa malá. Drsné tóny se k jeho charakteru hodí. Toto je opakující se rytmus po většinu skladby. Jedná se o remix tématu Razor Ramon’s. Už to neskrývají. Museli jsme snížit hodnocení.
16. Ric Flair – Také Sprache Zarathustra
Kolik lidí si pamatuje, že jde o slavnou klasiku? Nebo téma z filmu 2001: Vesmírná odysea? Kubrickův film. Fanoušci wrestlingu věří, že patří k Nature Boy. Navždy. Za verzi Charlotte dáváme body navíc. Jedná se o skvěle zremixované moderní aranžmá. Spojuje dědictví dohromady.
https://youtu.be/LZmyn_Ybx2I
15. Brock Lesnar – Here Comes The Pain
Pauza mezi úvodním riffem a hlavní částí hudby je nejlepší. Tazz to použil, aby na SmackDown oznámil Tady přichází bolest!. Zasáhne stejně tvrdě jako Road Warriors. Je zastrašující. Má to pocit nevyhnutelnosti. Rytmická povaha nezahrnuje osobní emoce. Pouze obchodní oddělení. Brock vstoupí. Udeřit někoho. Odejde bez ztráty rytmu.
https://youtu.wDRkN2hWiOI
Proč Edgeovo téma Metalingus stále silně rezonuje
The Edge nezměnil jen hudbu; on se vyvinul. Během svého sólového období si Rated R Superstar pohrával s různými nápady, než se rozhodl pro upravenou verzi skladby Alter Bridge. Je to v podstatě Creed pod jiným názvem.
Toto však nikoho nezajímá. Píseň je tak vetkaná do jeho odkazu, že ignorujeme její původ. Je to skoro ironické. Zde je padouch, antagonista, který používá píseň s povznášejícím textem. Od lstivého padoucha byste čekali temnou, strašidelnou hudbu, ale Edge to dokázal. Když odešel do důchodu, ticho bylo ohlušující. Neztratili jsme jen zápasníka. Ztratili jsme poslední šanci slyšet ty úvodní poznámky.
Hmotnost Skutečná americká
Raný debut Hulka Hogana na WWE představoval skladbu „Eye of the Tiger“. Odkaz na film “Rocky III”. Ale pak U.S. Express obdržel práva na píseň Ricka Derringera „Real American“. Hogan ji vzal. Udělal ji svou vlastní.
Píseň se stala synonymem pro Hulka. Nebyla to jen výstupní kompozice; bylo to vlastenectví zabaleno do zábavy. Šel na WCW. Tam nahradil hymnu „Voodoo Child“ Jimiho Hendrixe. Pohodový posun. Jiná atmosféra.
Rok 2002 ale vše změnil. Když se Hogan vrátil k WWE, úvodní akordy „Real American“ evokovaly něco prvotního. Publikum bylo v očekávání. Nostalgie nebyla jen po muži samotném. Byla to nostalgie po senzacích, které prvních pár sekund vyvolalo. Člověk může být nahrazen, ale okamžik ne.
Riff Hitmana Bretta Harta
Tento kytarový akord. Jeden z nejznámějších zvuků ve wrestlingu. Prosekne se hlukem arény ještě předtím, než se Bret Hart vůbec objeví na pódiu. Kanadská legenda z Calgary přinesla hardrockovou atmosféru, která byla dokonalým kontrastem k jeho stoickému chování.
Bylo to rychlé. Bylo to vzrušující. Byl to obchod.
Někteří tvrdí, že ztráta tématu pro WCW poškodila jeho tamní popularitu. Nebudeme o tom mluvit přímo. Ale při zpětném pohledu se zdá, že absence tohoto ikonického riffu utlumila intenzitu. Muž zůstal stejný. Hudba – ne.
Klasická hudba a maholovské šílenství
S klasickou hudbou je opravdu těžké udělat chybu. Hrají to na promoci. Hraje se na svatbách. Hraje, když Randy Savage pochoduje do ringu.
„Pomp and Circumstance“ přináší pocit vznešenosti. Hodí se k Macho Manovi jako oblek na míru. Orchestrální vlna slouží jako pozadí chaosu, který se chystá propuknout. Je to ikonické. Je to nezapomenutelné. A připomíná nám, že wrestling je divadlo, bez ohledu na to, jak absurdní může být.
Sasha Banks a éra šéfů
Sasha Banks měla víc než jen téma. Měla prohlášení. Spolu s ostatními Jezdkyněmi pomohla zažehnout renesanci v NXT. Nebyly to jen hlasité zvuky. Byla to identita.
“Sky’s The Limit” se perfektně hodil k obrazu “Boss”. Skvělá hudba. Dojemné texty. Stala se jednou z nejpopulárnějších písní v moderní WWE.
Pak přišla WrestleMania 32. WWE pozvala jejího bratrance Snoop Dogga, aby toto téma předvedl živě. Byl to trik. Bylo to skvělé. Zůstává jedním z nejlepších momentů této show. Spolupráce fungovala, protože se cítila spíše vydělaná než vynucená.
https://youtu.be/5vGLQ2vF6aE
Kurt Angle: Medaile
“Medaile” byla původně vytvořena pro The Patriot v roce 1997. Kurt Angle zdědil ducha svých olympijských kořenů. Hudba stojí sama o sobě. Tohle je klasika.
Ale dav měl své vlastní představy. Z písně udělali platformu pro své vlastní chorály. “You Suck” se stalo Angleovou smolařskou hymnou. WWE se pokusila změnit trať, aby zastavila bučení. Pokusili se tuto podívanou sterilizovat.
Neuspěli. Nakonec je to prostě nechali udělat. Nyní dav skanduje „John Cena Sucks“ ve stejném rytmu. Hudba zůstává. Cíle se mění. Nenávist je věčná.
https://youtu.be/V-rybe5jryM
Okouzlující nadvláda Bobbyho Ruuda
Snažili jsme se ignorovat Bobbyho Ruuda. Odolali jsme sirénovému zpěvu „Glorious Domination“. Báli jsme se, že budeme obviněni z toho, že sledujeme trend.
Ale píseň má výdrž. Arény zpívají spolu s ní. Zhlédnutí na YouTube se hromadí. Je to domýšlivý. To je přehnané. To je ideální pro padoucha, který věří, že je lepší než všichni ostatní.
Inspirovala dokonce virální videa pod hashtagem #GloriousBomb. Je to tak dobré, že je s podivem, proč to profesionální sportovní týmy nepřijaly. Tento den přijde. Na to existuje jediné slovo.
Evoluce: Čára v písku
Skvělý příspěvek potřebuje skvělé téma. Evoluce si nevybrala jen píseň. Požádali Motorhead, aby vytvořili originální skladbu. Triple H vedl tento proces. Skupina souhlasila.
Uvolňovací video je časová kapsle. Byla vytvořena předtím, než se Batista oficiálně připojil ke skupině. Takže když se připojil, náhodné záběry z něj byly společně sestříhány. Nevyrovnali se skupinovým nástřelům. Nezapadali do obecného proudu. Ale na tom nezáleželo.
Hudba byla příliš těžká. Okamžik je příliš významný. V riffu bylo cítit napětí. “Line in the Sand” nebylo jen vydáním. Bylo to vyhlášení války.
D-Generation X: Ničení
D-Generation X nejen pobavila. Odrážely cynismus konce 90. let. Jejich hudba odpovídala chaosu. “Break It Down” nebyla melodie. Byla to nálada.
Výstupní video smíšené videoklipy s živou akcí. Bylo to anarchické. Bylo to vzpurné. To bylo přesně to, co diváci chtěli.
Existuje mýtus, že Rage Against The Machine provedl původní námět. To je lež. Ale pocit zůstává. Hudba vypadala nebezpečně. Vypadalo to jako revoluce. A nějakou dobu taková byla.
Proč se o “Break The Walls Down” Chrise Geria nedá vyjednávat
WWE se mnohokrát pokusila nahradit vstupní hudbu Chrise Jeria. Ale pokaždé, když se vrátila. To se stalo téměř okamžitě. Důvod je prostý. Nikdo ve wrestlingu nesvázal svou identitu se stejnou písní tak dlouho. Gerio používá stejnou trať téměř celou svou kariéru. To je vzácné. Zvlášť s ohledem na éru.
V době vrcholných prodejů CD všichni chtěli remixy. Zdálo se, že rapové verze, akustické kryty a přepracování zvýšily prodeje. Gerio zůstal věrný sám sobě. Zatímco zbytek seznamu se hnal za trendy, on držel linii. Právě tato sekvence dělá z “Break The Walls Down” zlatý standard. Tohle není jen píseň. Toto je značka.
Proč bylo “The Rising Sun” od Shinsuke Nakamury dokonalé
Nazvat něco „instantní klasikou“ se v dnešní době zdá laciné. Je to jen módní slovo. Ale téma Shinsuke Nakamury si toto označení zaslouží. Když debutoval v NXT, zavládla skutečná panika. WWE nemohla použít jeho skladbu NJPW. Licencování bylo příliš matoucí. Všichni předpokládali, že nenajdou důstojnou náhradu.
Ale zvládli to.
Kombinace strun a syntezátoru na “The Rising Sun” funguje, protože odráží jeho styl. Je to pikantní. Přesný. Ideální pro „King of Strong Style“. Přenáší napětí, ke kterému dochází před dopadem. Nepotřebujete slova, abyste se cítili ohroženi. Veškerou práci dělá instrumentální část.
Trojité H a síla kovu
Tento seznam obsahuje dvě skladby od Motörhead. To vypovídá hodně o tom, co v aréně funguje. “Můj čas” má zvláštní místo v jeho srdci během jeho prvních velkých akcí. Ale “Hra” je ta, která zůstane v paměti.
Triple H se může nazývat „King of Kings“, ale jeho tvorba se silně opírá o jeho metalové dědictví. Trať je docela epická pro muže, který vybudoval impérium na hrubé síle a psychologické válce. Není to jen hlasité. Je to směrodatné. Riff ho trefí přímo do hrudi, než ho vůbec uvidíte vstupovat do ringu.
Proč WWE zachovala „kult osobnosti“ CM Panka
WWE zaplatila za píseň Living Colour. Pokračovali v placení autorských honorářů. I když Pank nebyl v televizi. Na tom záleží. Většina společností nahrazuje licencovanou hudbu podobnými skladbami, aby ušetřila peníze. Používají archivní záběry a mění kompozici. Ale WWE to Punku neudělalo.
Použili původní nahrávku. Skupinu nadále vypláceli. Ukázala respekt k jeho odkazu v Ring of Honor a jeho vlivu v WWE. Pak šli dál. Pozvali Living Colour, aby skladbu zahráli živě na WrestleMania 29. To nebyl škrt přes rozpočet. Bylo to prohlášení. Kult osobnosti nebyl jen hluk na pozadí. Bylo to partnerství.
Terminátorův „Odpočívej v pokoji“ zůstává nepřekonaný
Žádné jiné vstupní téma nevyvolalo takovou reakci po tolik let. Variace se v průběhu desetiletí měnily. Tempo se změnilo. Orchestrace se vyvíjela. Ale dvě věci se nikdy nezměnily.
Pohřební zvon. Vždy.
Naskakuje husí kůže. Vždy.
Tento zvuk zvonu vytváří scénu pro něco nadpozemského. Cítíte to ve své kůži ještě předtím, než uslyšíte zbytek skladby. Na tomto zvukovém signálu závisí mystika Terminátora. Bez toho je to jen chlap v botách. S ním je to síla přírody. Toto téma nedoprovází jen exit. Vytváří atmosféru.
